Julio Ahumada

Biografía:

El conocido bandoneonista, compositor y director llamado Julio Ahumada ha nacido un 12 de mayo de 1916 en su querida República Argentina.
Este hombre ha iniciado su carrera en Rosario, precisamente en la orquesta de su maestro, junto a Antonio Ríos, y allí mismo ha ido adquiriendo este estilo característico, como lo son:  su atildado manejo, la pureza de sonido, su delicado fraseo y su musicalidad.
Con sus 20 años encima, se instala en la Capital Federal, se albergó en una pensión que a  la vez ha sido refugio de una serie de músicos importantes como ha sido el caso de Francini, Pontier, Héctor Stamponi, Antonio Ríos, "Tití" Rossi, Cristóbal Herreros, Enrique Munné, Argentino Galván, Homero Expósito, Emilio Barbato, Alberto Suárez Villanueva y otros.
Posteriormente, su carrera profesional comienza con la orquesta de Roberto Zerrillo, luego pasando por la de Alberto Soifer, la de Nicolás Vaccaro y la de Lucio Demare, pero es a finales de 1943, cuando Emilio Balcarce vuelve a formar orquesta para acompañar al cantor Alberto Castillo, y Ahumada es convocado para encabezar la línea de fuelles. De allí mismo surgen las grabaciones, de las que se destaca su solo de bandoneón en el tango "La que murió en París".
Luego, al llegar el año 1940, Julio se incorpora a la orquesta estable de Radio El Mundo, sin dejar de lado las orquestas de Galván, de Héctor María Artola, de José Basso, de Joaquín Do Reyes y en la de Enrique Francini, y a la vez permaneciendo en la mencionada orquesta estable, junto a su compañero Miguel Bonano. Con este hombre, Bonano, es con quien Ahumada después de una larga proyección idean y logran la formación de la orquesta propia a la cual llaman “Típica Ahumada-Bonano”, de breve pero muy aceptada trayectoria.
Al llegar el año 1957, se constituye el septimino "Los Astros del Tango" con dirección y arreglos de Argentino Galván, donde se destaca por su labor, luciéndose en sus 38 grabaciones y donde se lo puede apreciar conceptualmente, con total claridad.
Luego, en la década del ’60, surge en Ahumada la oportunidad de grabar en el sello Music Hall, la "Historia de la orquesta típica", con la dirección a cargo de Galván, y es en este trabajo donde se destaca nuevamente por su labor entre otros 42 músicos notables. Y es en este mismo año que Galván forma una nueva orquesta y nuevamente se encuentra acompañado de Ahumada, estos se presentan en el cine teatro Ópera y, antes de separarse ya que han durado poco tiempo, llegan al disco donde se destaca su formidable solo de bandoneón en "Nunca tuvo novio". Lo que continuó fue un viaje a Japón que no pudo ser. El gran arreglador falleció el 7 de noviembre de ese 1960.
Posteriormente, cuando en un viaje a Japón fallece su amigo, Ahumada debe continuar y es asi cuando al llegar 1964, Julio forma "Cuatro para el tango", junto a Eugenio Pro en contrabajo y los guitarristas Marsilio Robles y Juan Mehaudy, con quienes ha grabado algunos temas para el sello Spacial.
Sin dejar de probar experiencias inolvidables, dos años más tarde Ahumada decide unirse al contrabajista Hamlet Greco, y con él viven una serie de recitales en el desaparecido Teatro Apolo, luego este dúo, con el agregado del pianista Carlos Parodi y el violinista Aquiles Aguilar, realiza unas grabaciones editadas por el sello Tini.
Luego de varias andanzas más, el prestigioso Ahumada, en el mes de febrero de 1980, debuta en la Orquesta del Tango de la ciudad de Buenos Aires dirigida por Carlos García, siendo uno de los cuatro bandoneones, y aquí se presenta en el primer repertorio con arreglo propio su tango "Pa' mama", por el cual ha recibido críticas excelentes.
Al llegar el año 1983, debido a su impecable repertorio y su excelente trayectoria, le solicitan desde Japón material discográfico para ser editado, y aquí mismo Julio forma una orquesta donde, entre otros, figuraron Marconi, Julio Pane, Colángelo, Leopoldo Federico y Hugo Baralis.
Este hombre no ha tenido muchas obras creadas por él mismo, más allá del nombrado y reconocido "Pa mama", grabado por Leopoldo Federico, “Ahumada-Bonano” y la Orquesta del tango de Buenos Aires, deben citarse: "El gurí", que registrara Francini, "A Anselmo Aieta", "Tangueando en el contrabajo", en colaboración con Rafael Del Bagno. Con Figari compuso "Dulce y romántica", "Amor y soledad" y "De mis sueños".